Экранизация книги — это просто
— Максим, скажите, что после написания книги Вы предлагаете клиентам?
— Либо написание следующей книги, либо же съемки фильма. Как правило, с клиентами, с которыми мы работаем очень долго, не хочется расставаться, а значит, нас должен связывать не менее интересный проект, чем работа над литературным произведением. Вот я и предлагаю экранизацию, особенно, если это автобиографическая проза (мемуары) или специализированная литература по теории успеха. Здесь можно сделать, как художественный фильм, так и документальный – последний обойдется дешевле. Конечно, съемки фильма лучше с клиентом обсуждать заранее, еще перед тем, как Вы взялись за книгу, так как именно по книге в будущем будет писаться киносценарий. Стоимость написания книги и сценария практически одинаковая. А что идет дальше?
После написания художественного сценария идет раскадровка. Раскадровку (технический сценарий) делает, либо художник, так как каждый кадр необходимо обрисовать для режиссера, либо сценарист, если у него имеется опыт создания раскадровок. Параллельно подыскивается режиссер со своей съемочной группой или отдельно режиссер, а съемочная группа, которая состоит из оператора, осветителя, художника-постановщика, звукорежиссера собирается отдельно. С целой сработанной командой работается легче, чем заново собирать творческую группу разных по характеру людей. И все они обладают творческими амбициями! Раскадровка показывается режиссеру и тот вносит свои коррективы. Творческая группа собирается за круглым столом, где обсуждается, где и какая сцена будет сниматься. И каким образом…
Далее утверждается актерская группа, то есть, кто будет сниматься в фильме. Если это документальный фильм, то утверждаются, как правило, близкое окружение главного героя. Если это художественный кинопроект, то необходимо подбирать профессиональных актеров с помощью кастингов. Кастинги – интересное мероприятие, но очень изнурительное. Оно забирает уйму времени. Например, возникает много споров, подходит ли тот или иной актер на роль первого… второго… третьего плана. Здесь редко прокатит вариант, что подбирают именно своих, потому что актер – лицо киноленты, а значит, от него во многом зависит успех картины. Как говорят “киношники”, если кинопроект готов на бумаге, то фильм почти снят. Но это больше шутка, чем правда! Потому что кинопроект на бумаге позволяет лишь сократить издержки и предусмотреть подводные камни, а всё остальное определяют только съемки.
Съемочный процесс фильма лучше начинать с простых локаций, чтобы члены творческой группы привыкли друг к другу, чтобы команда сработалась. Вечный вопрос – кто должен руководить кинопроектом? Продюсер или Режиссер? Отвечу простым языком – продюсер отвечает за организацию и коммерческую составляющую фильма, а режиссер отвечает только за творческую, за воплощение задумки автора. Вообще, во время съемок очень важно грамотно распределять обязанности, чтобы каждый понимал свои функции и поставленные перед ним задачи. Например, чтобы оператор не выполнял функции режиссера, а режиссер не делал работу за оператора. Каждый, как говорится, при деле. После съемочного процесса лента отдается на повторную озвучку и монтаж. На словах всё выглядит просто, однако на деле весь процесс может затянуться на годы.
Если Вы желаете экранизировать свою книгу, то обращайтесь. Поделюсь опытом!
Больше историй от писателя и сценариста на его авторском Телеграмм-канале.
Читайте Далее = Процесс создания фильма =
В материале представлены кадры со съемочной площадки фильма Квентина Тарантино «Однажды в Голливуде»